义务教育小学音乐新课程标准

　　三、课程标准的设计思路

　　本《标准》的主干是分层面、分领域、分学段呈现的，体现为从课程目标到内容标准的外化过程。如图所示：

　　课程目标（体现在三个层面）

　　情感态度与价值观 过程与方法 知识与技能

　　 ↓

　　教学领域（包含四个领域）

　　 感受与鉴赏 表现 创造 音乐与相关文化

　　 ↓

　　内容标准（分布为三个学段）

　　　　 1～2年级 3～6年级 7～9年级

　　第二部分 课程目标

　　一、总目标

　　音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。上述课程目标内含在以下三个层面的表述中。

　　（一）情感态度与价值观

　　 1.丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

　　 2.培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望

　　通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。

　　 3.提高音乐审美能力，陶冶高尚情操

　　通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。

　　 4.培养爱国主义和集体主义精神

　　通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀；在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。

　　 5.尊重艺术，理解多元文化

　　尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。

　　（二）过程与方法

　　 1.体验

　　倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

　　 2.模仿

　　根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

　　 3.探究

　　通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。

　　 4.合作

　　充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

　　 5.综合

　　将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。

　　（三）知识与技能

　　 1.音乐基础知识

　　学习和了解音乐基本表现要素（如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等）和音乐常见结构（曲式）以及音乐体裁形式等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。

　　 2.音乐基本技能

　　培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱。

　　 3.音乐创作与历史背景

　　以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐发展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中国民族音乐的认识和理解。

4.音乐与相关文化

　　认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。

　　二、学段目标

　　上述课程目标，将分为3个学段，体现在义务教育阶段的9学年中。分段的主要目标如下：

　　（一）1～2年级

　　 应充分注意这一学段学生以形象思维为

主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。

n　　 激发和培养学生对音乐的兴趣。

 开发音乐的感知力，体验音乐的美感。n　　

n　　 能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。

n　　 培养乐观的态度和友爱精神。

　　（二）3～6年级

　　学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。

n　　 保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

 培养音乐感受与鉴赏的能力。n　　

 培养表现音乐的能力。n　　

n　　 培养艺术想像和创造力。

 培养乐观的态度和友爱精神。n　　

　　（三）7～9年级

　　 学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。

n　　 增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

 提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。n　　

n　　 发展表现音乐的能力。

 丰富和提高艺术想像和创造力。n　　

 培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。n　　

　　第三部分 内容标准

　　本部分内容的表述框架

　　音乐表现要素

　　音乐情绪与情感

　　领域一：感受与鉴赏——

　　音乐体裁与形式

　　音乐风格与流派

　　演唱

　　演奏

　　领域二：表现——

　　综合性艺术表演

　　识读乐谱

　　探索音响与音乐

　　领域三：创造—— 即兴创造

　　创作实践

　　音乐与社会生活

　　领域四：音乐与相关文化—— 音乐与姊妹艺术

　　音乐与艺术之外的其他学科

　　分学段的内容标准

　　一、感受与鉴赏

　　 感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。

　　【内容】音乐表现要素

　　【标准】1～2年级

　　感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。聆听歌声时能作出相应的情绪或体态反应。

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